Aus tiefen Wesensschichten lodert eruptiv pure schöpferische Energie wie aus einem kreativen Vulkan empor, die sich aufsteigend zunächst zu Gefühlen, dann zu Gedanken im Sinne einer Bildidee und künstlerischen Konzeption verdichtet. Diese wiederum lässt die Künstlerin direkt mittels ausholendem Gestus und dem mit Verve geführten Pinsel auf der Leinwand Gestalt annehmen. Dabei legt sie mit höchster Sensibilität mit jeder Malschicht zugleich Seelenschichten frei, macht Träume und Sehnsüchte sicht- und unmittelbar erlebbar. Das Ergebnis ist stets ein beeindruckendes Furioso aus Kolorit und Gefühl.

Und dennoch ist Makarová in der Lage, das von ihr entfesselte Crescendo dank malerischer Souveränität zu bändigen. Betrachten wir die stilistische Entwicklung der Künstlerin, so ist ihr Naheverhältnis zum Expressionismus in den letzten Jahren einer beruhigteren Linienführung gewichen, werden Inhalte stärker in klar voneinander abgegrenzten Farbflächen konzentriert, wodurch die Gemälde an Monumentalität gewinnen.

Eine wesentliche Konstante aber durchzieht Saša Makarovás Œuvre vom Frühwerk bis zur jüngsten Schaffensphase: Die Künstlerin sucht bewusst den Dialog mit dem Betrachter, sei es durch den direkten Blickkontakt ihrer meist weiblichen Protagonisten oder durch deren Haltung und Körpersprache. Der große Erfolg von Makarovás Malerei liegt, neben ihrer unvergleichlichen Farbmagie, an der der ästhetische Befund keinen Zweifel lässt, im Evozieren von Emotionen begründet. Es verwundert daher nicht, dass alle Arbeiten der letzten Jahrzehnte verkauft sind und sich in bedeutenden öffentlichen wie privaten Sammlungen befinden, wie jener der Österreichischen Nationalbank.